Métisse Music

Lux

Label: Warp
Distribution en France: Differ-Ant
Date de sortie en France: 12 Novembre 2012

LUX est le premier album solo de Brian Eno chez Warp Records, premier album solo depuis 2005 avec Another Day On Earth. On le retrouve s’étendant sur les thèmes et les textures sonores présents sur ces classiques comme Music For Films, Music For Airports et Apollo: Atmospheres and Soundtracks. LUX est l’un des projets les plus ambitieux : une composition de 75 minutes en douze sections qui ont évolué à partir d’un travail exposé en ce moment à Turin, en Italie (à la Great Gallery du Palais de Venaria). Cet album est le troisième pour Warp, après Small Craft On a Milk Sea (avec Jon Hopkins et Leo Abrahams) et Drums Between The Bells (avec Rick Holland).

Drums Between the Bells

Label: Warp
Distribution en France: differ-ant
Date de sortie en France: 20 Juin 2011

“Drums Between the Bells », le second album de Brian Eno sur le label Warp, est une collaboration entre Brian Eno et le poète Rick Holland.
Eno a toujours trouvé de l’inspiration en travaillant avec d’autres penseurs. Sa longue et influente carrière d’artiste, musicien et producteur l’a amené à faire équipe avec les plus grands noms du rock et de la pop, dont David Byrne, U2, Daniel Lanois, David Bowie, Robert Fripp et plus récemment Coldplay. (Son précédent album sorti en 2010, « Small Craft on a Milk Sea », était une collaboration avec les musiciens Jon Hopkins et Leo Abrahams). Derrière les voix récitant les textes écrits par Rick Holland repose une tapisserie de synthétiseurs cotonneux, de mélodies en mode mineur, de tintements de guitares, de batteries qui ricochent et d’autres touches sonores caractéristiques du son de Brian Eno.

Small Craft On A Milk Sea

Label: Warp
Date de sortie en France: 17 Novembre 2010

"Le travail de cet album est le résultat d’une collaboration entre Leo Abrahams, Jon Hopkins et moi. Ils sont tous les deux de jeunes musiciens/compositeurs dont le travail, comme le mien, est intimement connecté aux possibilités et libertés de la musique électronique. Ces dernières années, nous avons travaillé ensemble plusieurs fois, appréciant explorer les immenses nouveaux territoires sonores maintenant accessibles aux musiciens. La plupart des pièces sur cet album résultent non pas de ‘composition’ au sens classique, mais d’improvisation. Les improvisations ne sont pas des tentatives d’aboutissement à une chanson, mais plutôt à un paysage, à une sensation laissée par un endroit et peut-être à la suggestion d’un événement. Dans ce sens ils évitent délibérément les personnages : il n’y a pas de chanteur, pas de
narrateur, pas de guide quant à ce que vous êtes supposés ressentir. Si ces pièces avaient été utilisées pour des films, le film viendrait compléter l’image. Comme elles sont, elles évoquent l’image-miroir de films muets – des films faits seulement de son.
Je suis particulièrement heureux de sortir cette nouvelle création sur Warp, depuis longtemps l’un des labels vraiment novateurs. Je suis heureux de figurer au milieu de ces artistes que j’ai suivis et admirés au long des années. J’attends avec impatience une relation enrichissante.”
- Brian Eno (septembre 2010)

Another day on earth

Label: Hannibal
Date de sortie en France: 01 Janvier 2005

La réédition, en 2004, des quatre premiers albums solo de Brian Eno ­ – Here Come the Warm Jets, Taking Tiger Mountain (by Strategy), Another Green World, Before and After Science ­-, publiés dans les années 1970, a rappelé que ce théoricien de la musique populaire avait aussi écrit et chanté quelques-unes des mélodies les plus attachantes et influentes de l’histoire du rock. Sa prolifique carrière avait depuis quelque peu brouillé les pistes.

Chercheur à la pointe des musiques électroniques, concepteur de l’ambient (musique d’ambiance), producteur non conformiste capable de régénérer le répertoire de ses complices (David Bowie, Talking Heads, U2), créateur d’installations sonores et vidéo, ce futurologue revient aujourd’hui avec grâce à l’artisanat de la chanson dans Another Day On Earth, son nouvel opus.

On ne retrouve pas ici les sons pailletés et les vocaux provocateurs de ses tout premiers disques, quand l’ancien clavier de Roxy Music baignait encore dans le souvenir du glamrock. L’équilibre entre une texture synthétique pourvoyeuse d’ambiances éthérées et les structures plus dessinées des refrains s’approche plutôt de celui qu’Eno trouvait dans Before and After Science. En conciliant, à l’époque, émotion intimiste et machines innovantes, ce pionnier du sampling ouvrait la porte à tout un pan de la new wave du début des années 1980.

Le propos d’Another Day on Earth n’est sans doute pas de révolutionner les formes. L’audace ne s’y affiche pas avec ostentation, elle s’immisce plutôt dans une épure à dimension humaine. Quelques titres (A Long Way Down, Passing Over) planent dans l’impalpable, mais on est surtout frappé par la sensualité de chansons qui éloignent Eno de sa réputation cérébrale.

Si sa voix se pare parfois d’un léger trucage électronique, les mélodies délicates de Caught Between, How Many Worlds, And Then So Clear (digne d’un U2 en apesanteur), du panoramique Just Another Day ou de la majestueuse énumération de This sont surtout marquées par sa vieille passion pour le doo-wop et le gospel.

Cette façon de chanter, souvent proche de la prière, témoigne d’une quête de sérénité face aux turbulences et à la complexité d’un monde que cet “intellectuel du rock” cherche depuis toujours à appréhender. La réussite frémissante de ce disque démontre qu’il peut y parvenir autant avec son coeur qu’avec son cerveau.

Par Stéphane Davet, lemonde.fr